| Triana: "Llego el dia" (1983) |
  Discografica: Fonomusic Temas:
y con estas premisas nos encontramos con "Llego el dia" donde solo destacaria la bluesera con mezclas de copla a lo Alameda en el tema "De una nana siendo niño" con una melodia que recuerda a temas de antaño y el tema largo de 13' de duracion que precisamente da titulo al album "llego el dia" pleno de atmosferas relajadas que juguetean con el bluesy y lo sinfonico. Tambien salvable estaria el tema "desnuda la mañana" a pesar de su toque de pop ligero y de rock urbano, el tema de Eduardo "Aires de mi cancion" y "Querida niña" muy personales al estilo de "Del crepusculo lento nacera el rocio". Para olvidar tenemos el reagge "Perdido por las calles" firmado curiosamente por Tele y Eduardo y que decir de "Como el viento" unica cancion cantada por Tele con una letra inventada y su voz fea y desagradable como el mismo declararia, este fiasco no fue mas que producto de un pataleo que origino Tele cuando Jesus de la Rosa se nego a cantarla aludiendo... quieres que se cante? cantala tu... EL GRANDE nos dejo el 14 de Octubre de 1983 y nos dejo huerfanos de rock andaluz, ya no quedaba nadie aguantando la bandera y el silencio fue el mejor aliado de los envidiosos que desde Madrid crearon la Nueva Ola y el simplicismo comercial... ... siento que llego el dia en que tengo que marchar... Puntuacion: 4/10 Salu2 Trianeros
Juan
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sábado, 5 de noviembre de 2016
Triana "Un encuentro" (1980)
| Triana "Un encuentro" (1980) |
 Temas:
El resultado de "Un encuentro" seria una serie de temas muy intimistas y sencillos en tono de balada que ya nada tienen que ver con el rock progresivo, arriesgado y complejo de sus anteriores trabajos. Del Triana de albumes anteriores sono se mantenia esas cuidadas letras que hablaban de amores y libertades. El album lo abre el tema archiconocido y radiable "Tu frialdad", con ese toque reagge aflamencado... la tonica del resto de temas es pareja, yo destacaria la intimista y acustica "Un nido en mi ventana", la tambien intimista "Un extraño mas", la alegre "Aroma fresco" unico tema que conserva el aroma musical y compositivo mostrado de tiempos pasados, las pink floydianas "Encuentro fugaz" y "Cae fina la lluvia", la atormentada "Caudaloso rio ", los escarceos electronicos y percusionistas de la instrumental "El fin", lo unico arriesgado del album.. o el tema "A traves del aire" cantado por Eduardo. Rodway que recuerda lejanamente a "Del crepusculo lento nacera el rocio". Pese a esto TRIANA llego con su "Un Encuentro" a ser uno de los grupos que mas vendieron en aquel anyo, sin embargo este cuarto album no es mas que el resultado musical del coste de la fama y del bienestar economico que disponian en esa epoca los miembros del grupo. Puntuacion: 6/10 Salu2 trianerosprogresivos Juan |
sábado, 23 de mayo de 2015
Triana: "Hijos del Agobio" (1977)
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| Discografica: Movieplay (Fonomusic)
Temas: 1 Hijos del agobio 5:19 2 Rumor 3:20 3 Sentimiento de amor 5:31 4 Recuerdos de Triana 2:51 5 !Ya esta bien! 7:17 6 Necesito 7 Sr. Troncoso 8 Del crepusculo lento nacera el rocio Musicos:
Discografia:
Temas como "Rumor" con un letra con mensaje como ""la guitarra a la mañana le hablo de libertad", hacia que la juventud se identificara con aquella musica tan nuestra. Pero tanto "El Patio" como "Hijos del Agobio" tuvieron que esperar a 1979 que con la edición de SOMBRA Y LUZ para salir de los cajones de saldos de las grandes superficies comerciales donde fueron a parar.  Los ocho temas que componen "Hijos del Agobio" son extraordinarios por su calidad y madurez. El tema que abre el álbum 81) "Hijos del Agobio" es de un tono Pink floydiano tormentoso que tira para atrás, un magnifico tema que da paso al archiconocido y editado en single (2) "Rumor", de tono mas alegre y un gran trabajo a la guitarra eléctrica de Antonio Perez. 3.- "Sentimientos de amor" es un tema mas pausado con buenos colchones de teclado y mellotron con un gran final instrumental donde sobresale la guitarra de Eduardo Rodriguez. (4) "Recuerdos de Triana" es un instrumental con una entrada algo cosmica debido al sonar de la bateria y las percusiones de Tele. En este tema colaboro Miguel Angel Iglesias como "Voces de ambientacion y desahogo microfonico". 5.- "!ya esta bien!" es un blues atmosferico con letras reivindicativas. (6) "Necesito" es un tema acustico cantado por Eduardo Rodriguez con voz desgarrada, un tema muy conocido con una gran letra melancolica, cruda y nerviosa "Del crepusculo lento nacera el rocio". 7.- "Sr. Troncoso" es un hit de Triana con ese gong al principio, cierra el álbum (8) "Del crepúsculo lento nacerá el rocío".  Conclusion: Para ser un segundo álbum después de una desconcertante respuesta del publico ante una obra maestra como supuso "El Patio" la verdad es que es admirable e insuperable la sucesión de estos 8 grandes temas, de tono quizás mas desgarrador e intimista en sus letras y con sabor mas flamenco. © Juan PD: Letra de "Rumor" Un día salio del silencio/ en el eco de una voz/ y se expandió con el viento/ que llega hasta el corazón/ la guitarra a la mañana/ le hablo de libertad/ salen de su pensamiento/ cosas que no quiere callar/ por las calles y los caminos/ se viene la madruga/ la guitarra a la mañana/ le hablo de libertad/ se oye un rumor por las esquinas/ que anuncia que va a llegar/ el día en que todos los hombres/ juntos podrán caminar/ la guitarra a la mañana... |
Triana: "Sombra y Luz" (1979)
 Triana: "Sombra y Luz" (1979) |
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Discografica: Gong
Temas:
Estamos ya en los finales de los 70's y la casa discografica GONG de Gonzalo GarciaPelayo subsidiraria de Movieplay, se vuelca en darle el ultimo y definitivo tiron comercial al filon de oro que poseian desde 1975 llamado TRIANA, editando su tercer album titulado "Sombra y Luz". La promocion fue bestial, Gong tiro la casa por la ventana en su promocion, regalo a diestro y siniestro singles de los que decia "promocional prohibida su venta" en la radios, en los bares, anuncios en los periodicos, actuaciones en los programas musicales mas populares de la unica TV publica espanyola, en todas las sinfonolas de los bares y pubs sonaba el single. (Os acordais de las sinfonolas que por un duro oias tu cancion preferida). Resultado de todo esto fueron mas de 300.000 copias vendidas, una cifra increible para aquella epoca) y la gente se lanzo desbocada inmediatamente a buscar los albums anteriores de TRIANA, los cuales seguian en las secciones de saldo de las tiendas de discos; TRIANA realizaria ese mismo anyo mas de un centenar de conciertos por toda la peninsula, aun a pesar de las carencias musicales de los tres musicos en directo. Ganaron 3 discos de platino por las ventas de "Sombra y luz" que fueron entregados en un macroconcierto el 30 de Septiembre de 1979 ante 35.000 personas en un Parque de Atracciones de Madrid, estaba a rebosar. Por fin habia llegado el reconocimiento y la popularidad, el boom comercial definitivo y se convertieron en un grupo de movimiento de masas. La pena es que estos sucesos a la postre para los progresivos no fueron nada alaguenyos, dado que la fama y el dinero son malas companyeras de la inventiva y del riesgo musical. A partir de "Sombra y luz" se cierra una etapa y da comienzo otra donde hay cambios en los musicos acompanyantes y en la produccio  "Sombra y Luz" es un extraordinario trabajo con una elaboradisima produccion donde los instrumentos y la voz de Jesus suenan de maravilla, siguen en la linea creada en 1975 con "El Patio" y en 1977 con "Hijos del agobio" mezclando el rock sinfonico progresivo anglosajon con la cadencia y el sentir andaluz a traves del flamenco. El album entra con "Una Historia" un tema pausado en su ritmica con un excelente solo de guitarra y esas melancolicas letras cantadas con ese deje andaluz y cadencia sentimental que impregnaba la voz de Jesus "Una vez oi contar, una historia, que habia, en un cuento, al canto alegre del hombre, que es como el sol. Una lluvia cayO y mi alma, creyO en ese cuento, que habia traido, solo una ilusion. Le sigue el a mi parecer mejor tema del album "Quiero contarte", un tema algo mas alegre que su predecesor "una historia" y donde se incluyen los primeros compases arabicos andaluces en las guitarras y los teclados. (3) "Sombra y Luz" es arritmico, muy aflamencado y caotico en el rasgar de la guitarra con unos teclados muy a lo space cosmico con mucho quejio en la voz de Jesus. (4) "Hasta volver" es un tema muy elaborado con ciertas fracciones Hard Rockeras. Acaba el album con dos temas que no desmeren a los anteriores "Tiempo sin saber" y el corto "Vuelta a la sombra y la luz" que retoma ese toque alegre de "Quiero Contarte". CONCLUSION Un disco que no tiene la frescura de ideas que "EL Patio" pero que fue elegido para dar el ultimo tiron del rock andaluz, estilo que fue el maximo exponente "comercial" del rock sinfonico progresivo anglosajon en Espanya... convirtiendo a Triana en un fenomeno de masas en Espanya. Pero a partir de este disco cambian de productor, de linea musical y de formato de canciones mas orientadas a lo comercial... ya nada volvio a ser lo mismo. Puntuacion: 9/10 Salu2 sinfoandalucesprogresivos Juan |
Triana: "Triana" (1981)
Discografica: Fonomusic
Temas:
1 Un Mal Sueño (4.40) 2 Es Algo Tan Maravilloso (4:04) 3 Una Vez (4:12) 4 Y Que Voy a Hacer con tu Sonrisa (4:39) 5 Una Noche de Amor Desesperada (5:10) 6 Por el Camino (6:49) 7 Corre (4:30)
Musicos:
- Jesus de la Rosa: Voz y teclados
- J.J. Palacios "Tele": Bateria y percusion
- Eduardo Rodriguez: Guitarra española
- Manolo Rosa: Bajo
- Antonio Perez: guitarra electrica
- Manglis: guitarra electrica
- Tara y Maria Laz: coros
- Pepe Fernandez: Ingeniero sonido
Un disco que ha sido hiper criticado hasta la saciedad, se dice de su resultado que si las prisas, que si por culpa de la multitud de actuaciones, que si representa la decadencia del estilo del rock andaluz, que por faltas de ideas, que si por agradar o buscar al publico general, buscando el FANS... traicionaron a sus seguidores mas fieles... en fin se dijo de todo.
Yo personalmente encuentro que efectivamente TRIANA es un album donde se alejan de lo flamenco, de la musica callejera sevillana, del rock sinfonismo y de la complejidad compositiva... por contra hay en los temas un acercamiento mas al blues, a los solos de guitarra con mucho feeling, aunque es cierto que se conserva las atmosferas densas y amargas de antaño con temas como "Un mal sueño", "Por el camino", "Una vez" que recobra el sonido de los Triana de sus primeros trabajos y el tema estrella "Una noche de amor desesperada" que es ese tipo de canciones que no te puedes quitar de la cabeza y vas tarareando o silbando el estribillo durante el dia. "...Una noche de amor desesperada... una noche de amor que se alejo."
Por contra encontramos temas poperos plomizos como "Es algo maravilloso" con la presencia de las voces de Tara y Maria Laz haciendo coros y para cerrar el tema "corre", un intento fallido de meterse en las discotecas en plan Boney M o Fiebre Sabado Noche, horrible la escena que me toco ver en el programa "Aplauso" de TVE donde unos TRIANA totalmente desconocidos y muy coloridos ;-) tocaban este tema frivolo y discotequero acompañados de un trio de coristas vestidas a juego con Tele, muy apropiado para la ocasion... ?Nuevos tiempos? ?Una chiquillada de Jesus, como decia Tele en una entrevista ?.
Juan
jueves, 5 de septiembre de 2013
Cal: "Cal" (1980)
- Mujer del sur (3:59)
- Detras del paso (4:24)
- Pa decirte (4:44)
- Mi Sevilla (3:48)
- Guadalquivir Gitano (4:17)
- Ensayo en el garbanzo (3:19)
- Colgao (I y II) (9:47)
Musicos:
- Alberto Toribio: Piano Acustico, mellotron, sintetizador y piano electrico y voz
- Pepe Fernandez: Guitarra y voz
- Paco Muñoz: Bajo y voz solista
- Juanjo Muñoz: Bateria y voz
Colaboraciones:
- Maruja Cortes: voces en el tema"Mujer del Sur"
Cal fue un grupo sevillano animado por el exito de Triana que fue formado por Alberto Toribio que procedia de Goma. Grabaron un y unico album homonimo en los estudios Gema entre semana santa y Feria de 1980, un trabajo claramente encasillado en el rock andaluz.
Hay temas como (1) "Mujer del sur" que recuerdan algo en su sonoridad a Alameda aunque la excesiva sencillez y aires a copla y utilizacion de castanyuelas y palmas lo demeritan. (2) " Detras del paso" tiene un comienzo como un paso de semana santa, para dar paso a la caja de la bateria a modo de redoble semanasantero y a un pequeño punteo de guitarra muy suave para empezar todos los intrumentos con un destacado solo de guitarra, quizas aqui se acercan mas a planteamientos de Iman y/o Guadalquivir por esos toques jazzy, la utilizacion del mellotron y unos vocales son pesimos.
El (3) "Pa decirte" es un tema muy como un pasodoble, con teclados muy sencillos, suena a fiesta mayor. (4) "Mi Sevilla " tiene una meritoria entrada mellotronica en un tema que pasa a ser una semi-balada dedicada a su sevilla natal. coros pesimos. (5) "Guadalquivir Gitano" Entrada que me recuerda al amanecer en el puerto de Alameda. (6) "Ensayo en el garbanzo" instrumental teclados sencillos a Alameda_Guadalquivir aflamencado algo jazzy
Llega (7) "Colgao (I y II)" temas muy alejados del rock andaluz, un tema cantado en tono rabioso con buenos momentos sinfonicos y blueseros. buen solo de piano con fondo de mellotron.. gran final misterioso pink floydiano donde se combina muhcoes efectos producidos por el teclado
Conclusion: El exito de Triana trajo consigo un aluvion de grupos que animados por el exito emprendieron una carrera fraticida, creo que no llegaron a entender que Triana no tan solo era flamenco mezclado con rock callejero. Triana era los Pink Floyd y King Crimson aflamencados y esto hizo que estas bandas como Cal duraran menos que una saliva en una plancha.
Puntuacion: 4/10
Salu2 ... si "cal"
© Juan
lunes, 27 de mayo de 2013
CAi: "Ocho metáforas de luz" (2010)
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| Discografica: El Bujio Temas:
"Vuelvo para mantener el sueño y la locura que siempre me empujó" Fue un invierno de 1981, cuando CAI decido recoger velas y aparcar su proyecto para un futuro mas propicio para la música elaborada y ejecutada con calidad, 29 años mas tarde resucita como ave fénix... Pero me pregunto ?De que manera?. hace tan solo tres años Cai volvía a la escena musical, a partir de dos miembros originales de la banda, pero volvían como sexteto (una locura), donde incluían una sección de viento formado por Carmelo Muriel, saxo soprano y flauta y Carlos Villoslada saxo tenor con otros músicos como Ignacio Olivera en las Guitarras y Voz, Blas Lago a los Teclados, sustituto del gran Chano Domínguez y por ultimo Ale Benítez al Bajo. Tras un par de veranos realizando algún bolo por la provincia de su Cádiz natal, para acabar tocando por fin en la XV Bienal de Flamenco en Sevilla del 2008 junto a Cai, Imán, Guadalquivir, Tabletom y Alameda=85, se produce una desbandada, parte de ella comprensible, y es que meter a seis músicos en un escenario hoy en día es harto difícil, por no decir nada del caché... pero en esta desbandada también se encuentra Paco Delgado, Guitarra Eléctrica y Acústica. "vuelvo a esparcir en el aire todo lo que el tiempo me enseñó" Creo que 29 años es tiempo suficiente para llegar a entender que ya nada es lo mismo, ni las personas, ni las formas, los gustos han cambiado, ya no están ni Gonzalo ni Javier García Pelayo ni Gong la subsidiaria de CBS, ya no hay festivales de rock cada fin de semana ni en cada esquina y no te queda mas remedio para continuar con tu resurrección, apostar por reproducir la misma música de antaño, parecida o superior, con el animo de tocar la fibra sensible de tus incondicionales o adormilados fan o simplemente cambias de estilo. "Vuelvo a cantarle al nuevo día que aún no llegó". En mi opinión Cai ha tomado la peor de las opciones, la de reproducir la música de antaño pero lejos, muy lejos de la calidad compositiva, que a pesar de los pocos medios que se disponían en su época, lograron plasmar en sus dos discos mas emblemáticos, como fueron "Mas allá de nuestras mentes diminutas" en 1978 y "Noche abierta" de 1980. "Vuelvo para tejer nuevos sonidos y sembrarlos en tu interior" Ni mucho menos, recuerdo en el concierto CAIMAN el 17 de agosto en el teatro José María Pemán de Cádiz, de escuchar entre bastidores a un Blas Lago pletórico, hablando de que estaban componiendo una música nueva, acorde a las nuevas generaciones y con la gracia de conservar lo antaño. el resultado final ni mucho menos refleja aquellas declaraciones entusiastas. ?Esta todo inventado en el rock andaluz? "vuelvo para inundar el aire con la semilla de mi voz" Creo y no soy el único en manifestarlo, que Diego Fopiani debería dejar el testigo a alguien que se pueda defender y en mejor condiciones y repito que seguramente no soy el único en manifestarlo, distinto supongo que es decírselo en persona, por lo que parece. "Vuelvo a caminar por los senderos, a alimentar de nuevo la ilusión" No creo que este disco llegue a conmocionar o remover viejos sentimientos e ilusiones, la pena y lo cierto es que creo que "8 metáforas de luz" esta condenado a caer en el mayor de los olvidos. ?Pero que disco hoy en día no lo esta? "Donde lo dejamos lo hemos tomado " No se referirían a "Canción de la primavera". Perdón si hiero a alguien con mis opiniones de tono ácido, pero mi pasión por el rock andaluz no me deja que diga cosas que realmente no siento. En unas manifestaciones dijeron: "Esto es Cai ... pero con treinta años más" Con letras del cantautor Fernando Lobo mas un viejo tema del ChirigoteroPaco Rosado, Cai nos trae el característico y peculiar, no se si de forma ortodoxa, del picar fuerte de las teclas de Blas, la inefable guitarra de El Niño y el cantar de Fopi a la batería se suceden uno tras otro tema, van de menos a mas, pasamos del jazz rock al flamenco, algún guiño gaditano, las bulerías, los ritmos caribeños. "Vuelvo" es el tema elegido para abanderar esta nueva marcha de los gaditanos después de dos años gestando un nuevo trabajo que ha sido editado en abril del 2010. La instrumental "Las hijas del Atlas" nos trae tildes de buen jazz, los ritmos caribeños en "África", y a partir de aquí creo que el álbum entra en una escalada de buenos temas, como "Por mi camino" introducción de piano a cargo de Blas, para adentrarse en terrenos reposados de tono flamenco y algún que otro cambio de ritmos propio del rock progresivo. Seguidamente viene el tema que mas me gusta del disco "El monte de la cruz" tal vez el mas cercano al rock andaluz que conozco, "Mareitos" vuelve a retomar el toque jazzero, algo enérgico que me recuerdan mucho a Iman Califato. Acaba el disco con "Si te vas" con toque jazzero. En resumen... quizás es que espero mucho de lo que quedo por hacer en el ámbito del rock andaluz ;-) Aquí van unos vídeos donde interpretan temas de este nuevo disco salu2 Juan |
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