domingo, 30 de septiembre de 2012

Alameda: "Aire Calido de Abril" (1981)

Alameda grabo en 1981 en los estudios Kirio de Madrid su tercer album titulado "Aire calido de abril", un trabajo que continua la estela dejada en "Misterioso Manantial" pero con un resultado final fue lejos supongo del proposito de mejorarlo.

Aun asi, el album contiene el homonimo "Aire Calido de Abril" todo un hit exitoso de Alameda por su pegadiza melodia y letra y la instrumentacion (piano, pecursion, teclados) y esos arreglos de cuerda a cargo de David Thomas y la percusion sinfonica de Javier Benet.

Como sucediera en el segundo album, nos encontramos de nuevo con sonoridades alejadas del rock andaluz, como sucede en el segundo tema (2) "Puente Azul" un desarrollo instrumental baladistico con predominio de piano, pero ausente de cualquier referencia andaluza, con un final que combina lo clasico barroco y lo rockero por los arreglos de metal de nuevo a cargo de David Thomas.
 Le siguen dos instrumentales, (3) es un corto tema planeador atmosferico a cargo de los hermanos Marinelli y (4) es una samba rumbera donde interviene la percusion de Tito Duarte.

Menos mal que la cosa mejora al llegar (5) "El portil" donde vuelve el flamenco rock gracias a los arreglos de Pedro Vicedo con un gran final guitarristico.

Llega (6) "Sangre Caliente" mi segundo tema favorito junto a (1), un tema con una gran entrada epica a cargo de los teclados marca Marinelli a lo EL&P con una excelente percusion sinfonica a cargo de Javier Benet.
Los siguientes tres temas (7); (8) y (9) este ultimo con la intervencion a la guitarra espanyola de Enrique Melchor y coros de Jose Maria Guzman y Jesus Conde... pasan mas bien sin pena ni gloria dejando un mal sabor de oidos ;-)

CONCLUSION

Flojo album que no reune los minimos necesarios para ser considerado aceptable o suficiente. Estaban tocando fondo, pero no solo ellos sino tambien TRIANA y otros que desaparecieron ya entrados los 80's como CAI y MEZQUITA...

salu2
Juan

Discografica: Epic

Temas:
  1. Aire calido de abril (4:05)
  2. Puente azul (3:47)
  3. Santa Clara (5:30)
  4. Cuando llega la aurora (3:56)
  5. El portil (3:07)
  6. Sangre Caliente (3:23)
  7. Zalima (3:38)
  8. Tierra del sur (3:25)
  9. Urbana princesa en flor (5:12)
Musicos:
  • Jose Roca (Guitarra y voz)
  • Rafael Marinelli (Teclados)
  • Manuel Marinelli (Teclados)
  • Manuel Rosa (Bajo)
  • Luis Moreno (bateria)
Invitados:
  • Enrique Melchor / Guitarra espanyola (9)
  • Javier Benet / Percusion sinfonica
  • Tito Duarte / Percusion latina
  • David Thomas / Arreglos de cuerda y metalexcepto (4), (7) y (8)
  • Pedro Vicedo / Arreglos (5)
  • Jose Maria Guzman y jesus Conde / Coros en (9

lunes, 10 de septiembre de 2012

Alameda: "Misterioso Manantial" (1980)



Tras un mas que excelente y porque no inigualable album debut, a finales de 1979 Jose Roca y Manolo Rosa estuvieron colaborando en el album "Sol y Sombra" de Triana y posteriormente en el proyecto de Ricardo Pachon con Camaron llamado "La Leyenda del Tiempo".

En 1980 editan su segundo album titulado "Misterioso Manantial" compartiendo de nuevo con Triana a Maximo Moreno como autor del disenyo de la portada.

Un album "Misterioso Manantial" que carece de esa espontaneidad interpretativa que emanaba su album debut, asi como la ausencia de temas con mucho gancho como fuera "Amanecer en el Puerto", "Aires de la Alameda" o "Matices", pero en contra "Misterioso Manantial" es un trabajo mas elaborado, melodico, armonico y con una esmerada produccion y multitud de detalles musicales apoyados de la mano de numerosos instrumentos, tales como la guitarra flamenca de Tomatito, con el que compartieron proyecto junto a el Camaron, de las palmas, el oboe, el clarinete, la guitarra electrica y multitud de percusiones.

En "Misterioso Manantial" encontramos temas con sonoridades sello de la casa, como son (1) "Aurora" con una excelente entrada de guitarra flamenca a cargo de Tomatito; (2) "Dos amores"; un tema muy melodico; (3) "En tus labios" donde interviene al final del tema el piano en tono jazz del invitado L. Fornet y (5) "Misterioso Manantial" donde se oye el Oboe interpretado por el invitado Miguel Sanz y el clarinete de la mano de Antonio Garcia.

Tambien encontramos dos temas atipicos en el sonido de Alameda como es (4) "Canto al despertar" por sus toques de Samba, el tono de la guitarra de Manglis y el tratamiento diferente en la parte vocal por parte de Jose Roca y (8) "Sobre tu Piel", un tema salsero y a ratos latino a lo Carlos Santana.

Los temas (6) "Vuelo de Cristal" y (7) "Al caer" son dos temas menores que pasan totalmente desapercibidos


CONCLUSION:

Misterioso Manantial es un buen trabajo, diferente a su album debut por incorporar otras sonoridades como la samba y salsa, alterando ese sonido meloso sinfonico aflamencado pilotado por los teclados sinfonicos de los hermanos Marinelli.

Lo que le falto a Misterioso Manantial para convertirse en un gran album fue un tema estrella, el cual no llegaria hasta al año siguiente con su "Aire Calido de Abril" o en 1983 con su "Noche Andaluza".

Entrabamos en 1980 y ya nada era igual en Espanya, incluso Triana, verdadero abanderado del Rock andaluz iba de capa caida.

Salu2
Juan

Discografica: Epic
Temas:

  1. Aurora (2:03)
  2. Dos amores (4:18)
  3. En tus labios (5:57)
  4. Canto al despertar (7:21)
  5. Misterioso Manantial (5:41)
  6. Vuelo de Cristal (3:26)
  7. Al caer (4:40)
  8. Sobre tu piel (5:54)

Musicos:

  • Jose Roca (Guitarra y voz)
  • Rafael Marinelli (Teclados)
  • Manuel Marinelli (Teclados)
  • Manuel Rosa (Bajo)
  • Luis Moreno (bateria)
Invitados:

  • Tomatito / guitarra flamenca excepto en (4) y (8)
  • Duo Iborra y Benet / temas (3, 5, 7 y 8)
  • L. Fornet / Piano acustico en (3)
  • Luis Cobo (Manglis) / guitarra en (4)
  • Miguel Sanz / Oboe
  • Antonio Garcia Maite / clarinete en guitarra en (2) y (3)

sábado, 4 de agosto de 2012

MONTORO - ESENCIAS (1991)






Desde Vilafranca del Penedès (Barcelona) un grupo catalán con nombre cordobés, editaron en 1991 un disco titulado "Esencias" para el pequeño sello barcelonés Perfil - Divucsa. En el 2005 los hermanos Cantón reformarian el grupo editando una maqueta y acto seguido en el 2008 editaron su segundo trabajo oficial "Sueño Zingaro".
Abril 2010
"Como te comente Montoro sigue en activo con toda la banda y tambien en acustico, actualmente solo quedan tres musicos de la vieja banda que son dos cantones gitarra y teclados y el frances en guitarra eléctrica"
Nico Canton
                     

BIOGRAFIA MONTORO


El 30 de abril del año 1981 coincidiendo con una muestra de artistas noveles que promociona el Casal de la joventut de Vilafranca del Penedés se presenta por primera vez ante el público el grupo "Doble Zero" , actualmente "Montoro". Sus primeras influencias musicales ya marcaban el estilo de rock andaluz que actualmente disfrutan y les caracteriza. Realizan diversos conciertos a nivel comarcal y provincial con cierto éxito y un aceptable poder de convocatoria. A partir de 1985 dado el paréntesis forzado por la mili, motivado por una serie de causas y circunstancias como el apoyo de amigos, público, etc..., que siempre les han animado a volver a los escenarios, vuelven a encontrarse en varias actuaciones esporádicas, y a finales del año 1989, con fuerza, vuelven al panorama musical culminando en 1991 con la grabación de su primer álbum "Esencia" que graban con el sello "Divucsa" (antigua "Belter") coincidiendo a su vez con el cambio de nombre del grupo. Motivado por el desencanto de la nula promoción de la discográfica, en 1995 la banda se disuelve. Después de varios amagos de retorno, en Enero de 2003, Daniel Luna, amigo incondicional del grupo, contacta directamente con Joaquín Luqui ( director y crítico musical de los 40 principales en Madrid ) que les aconseja personalmente que vuelvan ha formar la banda y se ofrece a ayudarlos y aconsejarlos con la promoción de este nuevo proyecto. Despues del fallecimiento de ambos se presentó un futuro tan ilusionante como incierto, con la culminación del segundo album "Sueño Zíngaro" en Mayo de 2008.
Actualmente Montoro lo integran los hermanos Manel y David Cantón de la primera formacion, y Yanick Leduc de la segunda, incorporando músicos externos en función del tipo de actuación.
extraido de su facebook

ESENCIAS (1991)
Discografica: Perfil-Divucsa Temas:

  1. Un cuento de fantasmas. 4'09". (Ilde Garcia: letra - Montoro: musica).
  2. Sueño zingaro. 3'08". (Manuel Canton, Ilde Garcia: letra - Montoro: musica).
  3. Cautivo en si (Reflejos de amor). 9'52". (Manuel Canton)
  4. Manojo de sueños. 6'28". (Manuel Canton: letra - Montoro: musica).
  5. Adios al pasar. 2'46". (Ilde Garcia: letra - Montoro: musica).
  6. Homenaje a Jesus de la Rosa. 4'30". (Manuel Canton: letra - Montoro: musica).
  7. Hoy he vuelto al dolor. 3'40". (Ilde Garcia: letra - Montoro: musica).
Musicos:

  • Manuel Canton: Voz y guitarra espanyola.
  • Ilde Garcia: Guitarras electricas y coros.
  • Antonio Ferrer: Bajo. Voz en "Manojo de sueños" 2a parte. Coros.
  • David Canton: Teclados y coros.
  • Ramon Doblas: Bateria.
  • Jordi Diaz: Ingeniero de sonido.
  • Nico Canton: Productor.
En 1991 este grupo andaluz llamado Montoro, edito un unico album titulado "Esencia" para la pequenya discografica Perfil - Divucsa, sello barcelones, donde tambien grabaron musicos tan dispares como Burning, Lola Flores o Los burros. grupo embrion de El Ultimo de la Fila.
La verdad es que di con Montoro por la busqueda de grupos que estuvieran influenciados en parte por Triana y de esta manera conoci el unico disco aparecido a principios de los 90's de Montoro.
... y es que efectivamente, el sonido de Montoro esta muy influenciado por el rock andaluz de Triana, aunque bien es cierto que su calidad compositiva e instrumental esta a anyos luz del grupo de Jesus De la Rosa, Tele Palacios y Eduardo R. Rodway.
La combinacion de guitarra flamenca y electrica hace que los parecidos sean razonables, aunque los teclados de uno de los hermanos Canton que forman el grupo suenan lejanos y ajenos.
Tenemos un primer tema con toques muy comerciales y una aire a "El Ultimo de la Fila" que ya por aquellos anyos arrasaba con su particular manera de tocar rock andaluz. El unico tema que se salvaria seria el tercero "Cautivo en si" un tema cercano a 10 minutos de duracion donde se da cabida a los cambios ritmicos y algo elaborados pero que el tema al fin y al cabo tiene muchas resonancias al sonido de Triana.
Ya por ultimo para el que a esas alturas del disco no lo tuviera claro tenemos el tema (6) "Homenaje a Jesus de la Rosa".
En fin un trabajo para muy pero que muy fans del rock andaluz.
 MAQUETA (2005)
Discografica; autoproducido WEB: www.terra.es/personal/isidro_morales/musica/montoro/fondo-1.html
Temas:

  1. Luz de la mañana
  2. Dime tu
  3. Verde, azul y una rueda
  4. Norte y sur
  5. Rios de cera - Parte 1
  6. Rios de cera - Parte 2
  7. Donde la paz sea vida
Musicos:

  • Raimon Iniesta: Bateria
  • David Canton: Teclados y coros.
  • Manolo Canton: Voz y guitarra electrica y espanyola.
  • Yannick Leduc: guitarra solista
  • Juan Jimenez: Bajo
Montoro es un grupo de rock sinfonico andaluz procedente de Vilafranca del Penedès (Barcelona) que en 1991 edito un disco titulado "Esencias" para el pequeño sello barcelones Perfil - Divucsa, un trabajo que recobraba el rock sinfonico andaluz que alla a finales de los 70's Triana y compañia pusieron en el mas alto liston de ventas y popularidad.
Han pasado 14 años y algunos miembros ya no estan, como el guitarrista Ilde Garcia, el bajista Antonio Ferrer y el bateria Ramon Doblas, eso si siguen los hermanos Canton en los teclados, guitarras y voces mas savia nueva como Ramon Iniesta, Juan Jimenez y Yannick Leduc.
La nueva andadura comenzo en Febrero de este año 2005, poniendose manos a la obra en la composicion y grabacion de nuevos temas que han sido editados en forma de maqueta.
Pues una vez oida la maqueta lo primero que saco en conclusion es que respecto a su "Esencias", no encuentro un cambio significativo en la apuesta musical de Montoro, sigue siendo un tipico rock sinfonico andaluz, CLASICO, demasiado previsible, con predominios de la armonia y las consabidas y pegadizas melodias y estribillos de caracter bastante comercial. Sus referencias mas claras serian unos Triana post 80's, unos descafeinados Medina Azahara y ciertos devaneos a El Ultimo de la Fila.
El comienzo de la maqueta no podria ser mas delatador, una entrada muy pegadiza y ritmica que pudiera recordar al proposito de "Paseando por la Mezquita" de Medina Azahara pero sin el componente Heavie, lo que viene a continuacion esta quizas mas cercano a la copla de Alameda con ciertos toques familiares de Triana. Le sigue la sencilla balada "Dime tu", para seguir con un tema mas rockero y directo como resulta ser "Verde, azul y una rueda" toques arabigos y ciertas resonancias a El Ultimo de la Fila.
"Norte y Sur" me resulta demasiada popera, alejada de lo aflamencado, pero con un corto pero interesante pasaje instrumental. Seguidamente, dividida en dos partes llega "Rios de Cera", la primera en forma de semi-balada con ciertos toques jazzeros y de reagge, para seguir con la segunda parte mas compleja, cercana al sonido de Triana, pero sin la somnolencia caracteristica que imprimia Jesus de la Rosa y es que la voz de Manolo Canton esta mas cercana a Jose Roca de Alameda.
Para cerrar la maqueta tenemos "Donde la paz sea vida", un tema poco trabajado con demasiadas influencias en los grandes maestros como Triana y Alameda.
En la maqueta tambien podemos oir temas regrabados por la nueva formacion de Montoro del disco Esencias, es decir "Adios al Pasar", "Cautivo en si - Parte 1 y 2", "Manojo de sueños Parte 1 y 2" y los dos temas que mas me gustaron de Esencias, "Homenaje a Jesus de la Rosa" y "Sueño cingaro". Solo se han dejado "Un cuento de fantasmas" y "Hoy he vuelto al dolor".
Ademas contiene un tema popurri que une fragmentos de temas clasicos del genero (Triana, Medina Azahara y Los Modulos) supongo que para utilizar en directo.
En definitiva Montoro traen un rock sinfonico andaluz bonito, digerible, con melodias pegadizas que puede llegar facilmente a gustar a un publico poco exigente y predispuesto por su recuerdo al rock andaluz de unos Triana, Alameda o unos primerizos Medina Azahara sin el componente Heavie.
No deja de ser agradecido la reaparicion de Montoro en el mercado musical, ya que sino es el unico seguro, es de los poquitos que actualmente se atreven a seguir la estela del rock sinfonico andaluz.
En mi modesta opinion deberian trabajar mas la composicion, especialmente la faceta instrumental, los detalles sonoros y los cambios ritmicos, quizas se tan sencillo como buscar fuentes de inspiracion en el gran abanico de posibilidades que ofrece el flamenco, el rock sinfonico anglosajon, el jazz rock, el proto-rock por ejemplo de unos Traffic, Procol Harum, etc... y porque no lo arabesco, igual que hicieran sus antepasados entre 1975 y 1982.

© Juan



viernes, 13 de julio de 2012

ALHAMBRA - Idem (1978)

 
ALHAMBRA Grupo de Rock Andaluz nacido en los años 70 junto a TRIANA, ALAMEDA, MEDINA AZAHARA, y otros...

Que decir de este trabajo, un tema como "El misterio de la Alhambra" con pretensiones comerciales de alcanzar éxitos en aquellos tiempos, estropeado bajo mi opinión con la versión "nueva".

versión retocada y actualizada en:
http://www.youtube.com/watch?v=8tIZ-hok0-M&feature=relmfu
 












domingo, 6 de mayo de 2012

Alameda: "Alameda" (1979)

UN POCO DE HISTORIA

SEVILLA 1977, 4 Musicos del conservatorio superior de musica durante el curso 1977/78 Y despues de varias experiencias en distintos grupos como fueron la Orquesta Union, Gong, Nuevos Tiempos y Tartessos deciden unirse y formar un grupo al que llamarian ALAMEDA.

Tras unos anyos actuando por Andalucia deciden recien iniciado el anyo 1979 grabar una maqueta en los estudios de Ricardo Pachon en "El Aljarafe" e irse de casa en casa discografica a probar suerte.

Suerte que no tardaria en llegar, CBS de la mano de Gonzalo GarciaPelayo les contrata y con portada disenyada por Maximo Moreno, el mismo que para Triana, entran en los estudios AudioFilm de Madrid a grabar el que seria su album homonimo debut, el mismo anyo en que apareciera tambien "Sombra y Luz" de Triana.

La apuesta musical de Alameda fue el llamado rock andaluz, ese estilo que Triana andaba desarrollando desde su "El Patio", es decir mezclar y fusionar el flamenco, la copla y los clasicos andaluces con el rock sinfonico anglosajon de los Pink Floyd, Genesis, Yes y King Crimson.

Alameda sufrio inmerecidamente estar a la sombra de Triana, primero porque estos fueron mas populares que ellos, cosa que tambien de alguna forma les beneficio y en segundo lugar porque se les achaco que tocaran o imitaran a Triana, cuestion que no se puede negar del todo, ya que bebieron de esa savia, anyos atras los hermanos Marinelli tocaron junto a Jesus de la Rosa en Nuevos Tiempos y el bajista Manolo Rosa y su guitarra, el onuvense Pepe Roca fueron musicos de sesion de Triana.

De hecho "Sol y Sombra" de Triana, grabado en los Estudios Sonoland a finales del 1978 y a principios de 1979 conto con la presencia de Jose Roca en las guitarras electricas y Manolo Rosa al Bajo.

Como no iban a sonar a Triana? y Triana a Alameda?

Aun asi yo creo sinceramente que la musica de Alameda se puede decir que es distinta a Triana en multitud de matices, a diferencia de ellos, Alameda fueron a mi parecer, mas cercanos al flamenco, a la copla y al jazz.

Esta mala "fama" de todo lo que saliera paralelo a Triana, creo que fue mas una maquinacion o pataleo de las casas discograficas y medios de comunicacion situadas en la capital espanyola ante la aparicion de nuevos grupos con poder de convocatoria de movimiento de masas en Andalucia y Catalunya que en la propia capital, lo cierto es que fue dificil para estos grupos hacerse un hueco en la prensa, TV y radio sin que no les cayera el calificativo de CLONES e IMITADORES !!! Hablo de los Mezquita, Cai, Goma, Guadalquivir, Iman...
  EL ALBUM

Decir primero que todos los temas del album rebosan de una calidad interpretativa inaudita para ser un album debut y suenan de maravilla porque estos ya estaban suficientemente rodados en directo, lo que facilito en gran medida su grabacion y resultado final en estudio.

En "Alameda" encontramos tres clasicos del grupo, en primer lugar yo destacaria "Amanecer en el Puerto" un tema que entra muy sinfonico con efectos del sonido del amanecer en un puerto para obsequiarnos despues con un arrancar energico de teclados a cargo de los hermanos Marinelli que se reposa al dar paso al cante andaluz de Jose Roca con ese... "Asomate a tu ventana que amanece un nuevo dia...".

Dicen que la voz de Jose Roca era muy parecida a la de Jesus de la Rosa de Triana, pero yo considero que la del cantante de Alameda era mas cercana a la copla que la del de Triana, la cual esta mucho mas modulada, especial y profunda y en ciertas ocasiones recuerda al muecin.

Otro gran tema con gancho fue "Aires de la Alameda" y que decir de esa perla melodica que se haya al final como es "Matices", un tema semibaladistico que particularmente me encanta, parecido en su concepto al tambien magnifico "Hacia el Alba".
En el album tambien hallamos dos instrumentales donde hay mucho la epoca de colaboracion con Camaron de la Isla. "La pila del patio" es un tema muy flamenco donde la guitarra de Enrique Melchor suena de maravilla.
Mencionar tambien ese toque Bluesero del tema "A la vera del "Jueves", un tema atipico de Alameda, quizas por la participacion a la guitarra de Manglis (Guadalquivir).

Tras la grabacion del album debut y la colaboracion en "Sombra y Luz" con los Triana, los componentes de Alameda se embararon en el nuevo proyecto de Camaron, producido precisamente por Ricardo Pachon, si el de los estudios de El Aljarafe, donde se grabara la primera maqueta de Alameda.., bueno el trabajo de Camaron se llamo "La Leyenda del Tiempo" y por su importancia historia en el proceso del Rock Andaluz,


CONCLUSION:

Alameda pertenece por derecho propio a los grandes del rock andaluz que escribieron historia en aquellos cercanos finales de los 70's como Triana, Mezquita, Apache, Cai, Iman, Guadalquivir,...

En este su primer album bordan los temas, Amanecer en el puerto es un tema que no deberia pasar desapercibido para cualquier amante del rock sinfonico y / o del rock andaluz.

En fin, tras este extraordinario primer disco, Alameda perdio un poco ese "punch" y sus siguientes albums decayeron un tanto en calidad e imaginacion compositiva.

Juan

Alameda siguen vivitos y coleando, despues de reunirse a raiz de la expo de sevilla 1992, editaron dos albums y hace poco, concretamente el 19 de marzo de 2003 se les vio actuando en la fiesta mayor de Almunyecar. Algun cajero asistio ?

Extraido de internet: "De su relacion con la copla, Pepe Roca ha escrito: Los recuerdos de mi infancia estan llenos de bellisimas melodias que fueron la banda sonora de mis primeros quince años. En esos años, cuando no en una casa, en otra, siempre sonaba una radio (yo vivia en una casa de vecinos); algunas de aquellas melodias han permanecido asociadas para siempre a acontecimientos que marcaron mi vida. Al igual que casi todos los jovenes de mi generacion, llegue a la musica de la mano de aquel inolvidable movimiento que a finales de los años 60 nos llegaba tanto de Inglaterra como de Norteamerica, pero en la radio de mi casa y en mi calle seguia sonando Marife de Triana, Caracol, Concha Piquer.

Discografica: CBS

Temas:

  1. Aires de Alameda (4:20)
  2. La Pila del Patio (2:33)
  3. Ojos de Triste Llanto (4:11)
  4. Hacia el Alba (5:40)
  5. Amanecer en el Puerto (6:36)
  6. A la vera del "Jueves" (4:10)
  7. Matices (6:19)
Musicos:

  • Jose Roca (Guitarra y voz)
  • Rafael Marinelli (Teclados)
  • Manuel Marinelli (Teclados)
  • Manuel Rosa (Bajo)
  • Luis Moreno (bateria)
Invitados:

  • Luis Cobo (Manglis) / guitarra en (6)
  • Enrique Melchor / guitarra en (2) y (3)

martes, 1 de mayo de 2012

Triana : "El Patio" (1975)

El album esta compuesto de 7 temas donde se mezcla el rock sinfonico con el flamenco y con unas letras muy intimistas. Fue grabado en 1975 en los Estudios Kirios con Pepe Fernandez, Juan Vinader, Pepe Loeche y Luis Calleja como ingenieros de sonido, siendo finalmente editado el 14 de abril de 1975.

"El Patio" se convirtiria en un vinilo de culto, de traduccion y lectura libre,
a las palabras de Jesus de la Rosa se le buscaban otras interpretaciones … por ejemplo de paz "el pajaro blanco echo a volar, en nuestros corazones, en busca de una estrella fugaz…, de amor "abreme la puerta niña, esa puerta del amor, donde bailan los luceros y la luna con el sol". … y porque no los temas mas nostalgicos… "Vimos juntos el amanecer y el lago reflejo nuestro sueño" sirvieron para enamorar o recordar a un amor o tambien para idealizar sobre un mundo nuevo…. Sin embargo "El Patio" fue un fracaso comercial y como dijo un dia Jesus de la Rosa "La peor critica que nos han hecho a nosotros es la que no existio".

Componentes del grupo:
  • Jesus de la Rosa (teclado y voz);
  • Juan Jose Palacios (bateria y percusion);
  • Eduardo Rodriguez (Guitarra flamenca);
  • Antonio Perez (guitarra electrica) y
  • Manolo Rosa (bajo)
Temas:
  1. Abre la Puerta 9:53
  2. Se de un Lugar 7:10
  3. Todo es de Color 2:09
  4. Luminosa Mañana 4:05
  5. Dialogo 4:32
  6. En el Lago 6:38
  7. Recuerdos de una Noche 4:42
Duracion total 39:09

"Abre la puerta" La guitarra da paso a unos efectos sonoros de tiro de caballos
y seguidamente el solo de guitarra de Eduardo a media cancion da paso al organo
de Jesus, cantos angelicales mezclados con un sonido de sirena y cascabeles, entra la guitarra espanyola para dar paso a las bulerias y acompanyamiento de palmas, un solo de bateria en forma de zapateado, cerrandose el tema con un alocado ritmo impuesto por todos los instrumentos durante 2 minutos

"Se de un lugar", tema de blues con la voz de Jesus pregonando que "sabe de un lugar donde"… A mitad de cancion una solitaria guitarra electrica se dobla con atomosferas densas y desgarradoras producidas por el teclado, dando paso a un trasfondo psicodelico unido por la bateria… vuelve Jesus a pregonar que "sabe de un lugar donde"… finalizando el tema con un extasis para dar el mensaje final de "Abre tu corazon"… y el gong final.

"Todo es de color", es una version reducida y con letra diferente de la que grabaron Lole y Manuel en su primer Lp. En este la pareja flamenca firma solo como Manuel Molina, en cambio en el de TRIANA comparte creditos con "Tele". Es una version muy campestre, con gallos cantando, agua corriendo, pajaros y guitarra acustica. Coros religiosos cierran la cancion.
"Luminosa manyana", el single grabado en verano de 1974 que les sirvio para entrar en "Gong", un blues con una buena interpretacion vocal de Jesus, abierta con un extasis organistico, gritos desesperados y organo jazzy y psicodelicos, cierra el tema la guitarra flamenca acompanyada de sonidos de campanillas.

"Dialogo", como el titulo indica, es un dialogo emocional con la Luna con una buen acompanyamiento y predominio de la guitarra espanyola, cierra el tema un redoble de bateria.

"En el lago", suena en primer lugar el "gong"… cuantas veces hemos oido este tema y nos ha venido a la mente amores antanyos. Tema sencillo en su composicion instrumental pero tremendamente sentimental.

"Recuerdos de una noche", el tema que cierra el album, comienza con la guitarra
flamenca por seguiriyas de Eduardo acompanyadas del organo y el bajo de Manolo Rosa y un frenetico ritmo de bateria y teclado por bulerias… al final de la cancion acaba con un sentido solo de guitarra electrica.

En los tres "singles" que salieron al mercado podemos encontrar en el primer de
ellos una version ampliada con 20" mas del tema "Recuerdos de una noche" con la
endurecida guitarra electrica de Eduardo y cerrando el tema con un solo de guitarra espanyola.

En el segundo single el tema "Abre la puerta" salio en un formato mas reducido, unos 30 segundos menos, sin la introduccion de la guitarra flamenca y el piano y el cierre inacabado del solo de organo, dejandose finalmente el tema en 3:09 para los 9:53 originales.

En la cara B del segundo single aparecido en el mercado hay un instrumental que
es el final de la cancion "Abre la puerta" con el solo de bateria de TELE y que
lleva por titulo "Jaleo por bulerias".

En 1976 salio el tercer single con los temas "En el lago" que solo dura 4:50 y "Dialogo".
 
Juan

miércoles, 4 de abril de 2012

Mantra - Idem (1979 - 1998 - 2012)


33 años después...

La perla perdida en el océano progresivo español ha salido a la luz...  

Dicese que un 28 de Septiembre de 1979 un grupo de cinco músicos, compuesto por Tato Macias a la batería, Juan A. Caputto a la guitarra, José Antonio Ramírez al bajo, Tito Acedo a la guitarra y Jose M. Portela a la voz y teclados, se reunieron en Chiclana (Cádiz) en los estudios de "Cai" y durante una sola sesión de ensayo recogida en cuatro pistas, con esta grabación se fueron a Madrid a probar fortuna y se volvieron como se fueron, en 1980 se disolvió el grupo y cada uno se busco las habichuelas como pudo.

El fenómeno Mantra y todas aquellas ilusiones y horas de ensayo se fueron al traste, como la de muchos grupos de aquella época.
Dicese que tras darse por desaparecido el master original, a través de la grabación de una cassette, un grupo de personas deciden ponerse a trabajar en los estudios de Kike Romero "InquixiSound" en Puerto Real desde el 14 de Julio al 7 de Diciembre de 1998 y que tras una limpieza de ruidos, ecualización y otros menesteres enmascarados como remasterización dieron lugar al nacimiento de un álbum con el objetivo de editarlo, el cual muchos de los aficionados al rock andaluz y gracias a un medio llamado Soulseek le llamaríamos mas tarde "maqueta".
De hecho hasta ahora pensaba que existían dos versiones de esto llamado "maqueta", supuestamente una ligeramente mejor que la otra donde varía el orden de los temas y donde uno de los temas tiene unos segundos más de atmósferas.
Consta que en este año del 2012, concretamente un 12 de Marzo, una asociación sin animo de lucro, llamada Arabian Rock, 33 años después presenta el CD de MANTRA dentro de una colección titulada ""Música Inédita Rock Andaluz". Este CD dicese que contiene la única grabación original que existe de aquella época, masterizada en estudio y conteniendo algunas fotos e información muy valiosas del grupo.

Revisar algo que ya he revisado no tiene el mayor interés, se trata de la misma grabación, diría que nada mas que con el volumen mas alto, el sonido sigue siendo de una sesión de grabación.
De aquí aclarar que los estudios que indico en mi pasada review, del Camino del Aguila, Chiclana de la Frontera (Cadiz) realmente se trata de un chalet llamado “El Mosquito” en el Pinar de los Franceses en Chiclana (Cádiz), el famoso Camino del Aguila se sitúa realmente en el Puerto de Santa María (Cádiz).

 

La música de MANTRA la podríamos acercar a los parámetros marcados por Iman Califato Independiente o Mezquita y como no de alguna manera a la de CAI. Las dos guitarras se hacen notar, cuando no están interactuando con los teclados de JM Portela, lo hacen de una manera semejante a las jams blueseras de aquellos finales de los 70's.

El sonido tiene claras reminiscencias de rock andaluz, la fuerza y energía instrumental a lo IMAN del tema inicial Mantra con buenas interacciones entre guitarras y teclado, el toque misterioso de Arco Iris con buenos cambios rítmicos y algo jazzeros y esas cositas especiales que Jose M. Portela hacia con sus teclados para acabar el tema con toques claramente de rock andaluz, el toque urbano heavie rockanrolero de Acantilado, propio de la epoca ochentera que se avecinaba y donde curiosamente José M. Portela pone su voz, los efectos de sonido a lluvia y tormenta de Sanlucar, con ese toque misterioso de teclados y las reminiscencias arábigas y la semi-jam guitarrera, Bajo la sombra de un ciprés con ese toque alegre de IMAN con el feeling de la guitarra y el hippioso tema Sacramonte con aires cósmicos y psicodelicos algo pinkfloydiano con arrebatos instrumentales confieren a este disco algo muy especial.
No os lo perdáis.

y para muestra un botón, aqui podéis escuchar el primer tema:

http://www.arabiandrock.org/coleccioacuten.html

 
salu2
(p) Juan

Discografica: Arabian Rock

Temas:

1. Sanlúcar (5:10)
2. Bajo la sombra de un ciprés (9:35)
2. Acantilado (5:36)
4. Sacramonte (11:06)
5. Arco Iris (4:35)
6. Mantra (11:13)

Musicos:

Juan Ahumada Caputto - guitarra
José Manuel Portela Ghessi - teclados y voz
José Antonio Ramírez Harana - bajo
Tito Alcedo Gil - guitarra
Tato Macias Lamas - batería

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